Coincidiendo con la exposición La cinquième essence de Jean-Marie Appriou en el MO.CO. Panacée este verano, el MO.CO. dedica una gran exposición individual a Françoise Pétrovitch, una de las artistas más influyentes y populares de la escena francesa contemporánea.
Nacida en Chambéry en 1964, Françoise Pétrovitch ha desarrollado una prolífica obra desde los años 90, recurriendo a una amplia gama de medios y técnicas que incluyen la cerámica, el bronce, el vídeo, la pintura, el lavado y el dibujo. En constante diálogo con los artistas que la precedieron, toma temas tradicionales de la historia del arte -retratos, paisajes y naturalezas muertas- y los pliega a una nueva lectura del mundo, marcada por la ausencia de jerarquías. Los mundos ambivalentes que crea, poblados por una galaxia de seres vivos que van de los animales a las plantas, pasando por la inmensa diversidad de los seres humanos, juegan con atmósferas paradójicas que oscilan entre lo visible y lo invisible, entre la luz y la oscuridad, entre lo inalterado y lo híbrido. Esta porosidad de las fronteras permite a François Pétrovitch situar en el centro de su obra las cuestiones de lo íntimo, el fragmento, el doble, la desaparición, la soledad, la transición y la crueldad.
La exposición en MO.CO. es decididamente ambiciosa. Concebida en estrecha colaboración con el artista, abarca todos los soportes y temas abordados por su obra, incluida su relación con la puesta en escena, y reúne cerca de 130 obras realizadas entre 1994 y 2025. Algunas de estas obras, sobre todo de los años 90, se mostrarán al público por primera vez, mientras que otras -unas treinta- se realizaron específicamente para el proyecto MO.CO.
Horario: de martes a domingo, de 11.00 a 19.00 horas (de junio a septiembre)
BUEN OFICIO: Entrada gratuita al MO.CO. el primer domingo de cada mes. La entrada y las visitas son gratuitas.
Nacida en Chambéry en 1964, Françoise Pétrovitch ha desarrollado una prolífica obra desde los años 90, recurriendo a una amplia gama de medios y técnicas que incluyen la cerámica, el bronce, el vídeo, la pintura, el lavado y el dibujo. En constante diálogo con los artistas que la precedieron, toma temas tradicionales de la historia del arte -retratos, paisajes y naturalezas muertas- y los pliega a una nueva lectura del mundo, marcada por la ausencia de jerarquías. Los mundos ambivalentes que crea, poblados por una galaxia de seres vivos que van de los animales a las plantas, pasando por la inmensa diversidad de los seres humanos, juegan con atmósferas paradójicas que oscilan entre lo visible y lo invisible, entre la luz y la oscuridad, entre lo inalterado y lo híbrido. Esta porosidad de las fronteras permite a François Pétrovitch situar en el centro de su obra las cuestiones de lo íntimo, el fragmento, el doble, la desaparición, la soledad, la transición y la crueldad.
La exposición en MO.CO. es decididamente ambiciosa. Concebida en estrecha colaboración con el artista, abarca todos los soportes y temas abordados por su obra, incluida su relación con la puesta en escena, y reúne cerca de 130 obras realizadas entre 1994 y 2025. Algunas de estas obras, sobre todo de los años 90, se mostrarán al público por primera vez, mientras que otras -unas treinta- se realizaron específicamente para el proyecto MO.CO.
Horario: de martes a domingo, de 11.00 a 19.00 horas (de junio a septiembre)
BUEN OFICIO: Entrada gratuita al MO.CO. el primer domingo de cada mes. La entrada y las visitas son gratuitas.
